Da gennaio 2010 a dicembre 2011 i Fotocerchi sono stati esposti in 22 mostre nazionali ed internazionali tra cui 5 mostre personali, tra cui si annovera anche la mostra personale presso la 5° Biennale Internazionale d’Arte Contemporanea di Ferrara 2010, evento di spicco nel panorama italiano.

Nel giugno 2011 il Fotocerchio “Fiammifero” si aggiudica il terzo premio al concorso nazionale EUREKA - Premio d’Arte Contemporanea, settore fotografia.

Un dettaglio, l’accensione del fiammifero, per enfatizzarne la quotidiana straordinarietà.

Il fenomeno dell’arcobaleno mi ha sempre affascinato, tuttora trovo fantastico il fenomeno della scomposizione della luce. In questa immagine si concentra la meraviglia del bimbo che guarda l’arcobaleno, l’interesse dello scienziato che studia il fenomeno in laboratorio e il piacere del guardare i riflessi interni del diamante.

I primi studi sullo spettro visibile furono condotti da Isaac Newton che per primo usò il termine spettro (dal latino spectrum, con il significato di "apparenza" o "apparizione"), in una stampa del 1671, dove descriveva i suoi esperimenti di ottica. Egli osservò che quando un raggio di luce colpiva una superficie di un prisma di vetro con un certo angolo, una parte del raggio veniva riflessa, mentre la parte restante attraversava il prisma e ne usciva scomposta in bande colorate.
Newton divise lo spettro in sette diversi colori: rosso, arancione, giallo, verde, blu indaco e violetto. La scelta di sette colori non poggiava su basi scientifiche, ma filosofiche, in particolare sulla teoria sofistica della connessione tra colori, le sette note musicali, i pianeti (allora erano ritenuti essere sette) e i giorni della settimana.
L'occhio umano d'altra parte riesce solo con difficoltà a distinguere l'indaco dal blu e dal violetto, fatto che ha spinto molti a ritenere di dover eliminarlo dal novero dei colori dello spettro.

Energia in ogni senso, sia questa intesa come energia chimica contenuta nel frutto e quindi apporto di energia alla dieta, come energia elettrica utilizzata per l'illuminazione e anche come energia mentale del processo cognitivo di interpretare e cogliere l’essenza dell’immagine, che volutamente rompe gli schemi tradizionali di illuminazione di “natura morta”, che in questo Fotocerchio vuole diventare una "natura viva".



La risposta è: si, ho messo una lampadina dentro l'arancia..

Immagine tratta dal ciclo "Stupore" dei Fotocerchi, la decontestualizzazione è utilizzata per creare curiosità e attivare una indagine da parte dello spettatore.



Ma credo sia molto difficile capire che si tratta di una lampada a cera degli anni '70, sopra c'è scritto "Non scuotere".. se disobbedite ecco il risultato.

Foucault

In questa immagine si è voluto riassumere l’esperimento di Foucault tracciando il movimento di un pendolo luminoso davanti ad un planisfero dell’800 che simboleggia la concezione ottocentesca dellaTerra e del suo moto.

Jean Bernard Léon Foucault (Parigi, 1819 –1868) è stato un fisico francese conosciuto per l'invenzione del Pendolo di Foucault, un'attrezzatura che serve a dimostrare la rotazione della Terra.
Nel 1851 egli riuscì a dare dimostrazione diretta della rotazione della terra intorno al proprio asse con un esperimento tanto semplice quanto geniale. Egli sfruttò il principio di inerzia in maniera originale fecendo oscillare un pendolo con una massa rilevante e di notevole lunghezza all'interno del Pantheon di Parigi: per rispettare le leggi d'inerzia il piano di oscillazione deve rimanere inalterato ma a causa della rotazione terrestre i parigini videro il pendolo che lentamente cambiava direzione. Fu per questa dimostrazione e per l'invenzione del giroscopio che ne deriva che nel 1855 ricevette la medaglia Copley dalla "Royal Society" di Londra.

Immagine giocata  sul doppio riflesso del giocatore sulla superficie lucida della mazza da golf - detta appunto "Drive".

La diagonale è suggerita dallo sguardo del golfista che guarda la pallina e nel riflesso crea la traiettoria della diagonale dell'immagine.

Immagine creata per i 150 anni della Repubblica d'Italia, riassume tutti gli stereotipi e le parole che ci hanno resi famosi o famigerati nel mondo, la biglia di vetro fa da lente su alcune parole in particolare.

Come già scritto sopra, la luce e la sua scomposizione mi hanno sempre affascinato, in queste immagini mi sono occupato di un concetto molto utilizzato: la sintesi additiva dei colori.
La sintesi additiva è il principio utilizzato dai monitor e televisioni per produrre i colori che noi normalmente vediamo unendo tre colori, tipicamente rosso, verde e blu, da cui l’acronimo inglese RGB (Red Green Blu).
La somma dei tre colori genera il bianco.

Ho cercato di creare una serie di immagini tra l’onirico e l’astratto per poter parlare di pura luce.

Ringrazio mia suocera per aver fornito le lucine dell’albero di Natale multicolor: grazie Lucia.

Le quattro foto sono un tutt’uno e vanno considerate come un’opera unica.

Questa immagine è un piccolo tributo all'orologio, meravigliosa macchina che ormai diamo troppo per scontata.

Il Museo del Tempo a Pesariis è magnifico, uno dei tanti gioielli italiani dimenticati, se fosse all'estero ci sarebbero corriere di turisti tutti i fine settimana.

Io ho chiesto la chiave al custode e quando sono uscito ho chiuso la porta...
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Progetto da sviluppare con diverse famiglie, magari multietniche, per vedere come si trasmettano i caratteri ereditari da una generarzione all'altra.




Le otto foto sono un tutt’uno e vanno considerate come un’opera unica.